Descrizione
Corso di alta formazione sulla tecnica Michael Chekhov
Docente: Francesca Tomassoni
Francesca Tomassoni propone un corso di alta formazione attoriale fondato sulla tecnica Michael Chekhov, con un approccio unico che integra le due principali scuole internazionali (americana e russa).
Il corso mira a risolvere le criticità che si incontrano nell’acting ( vedi al paragrafo), ed a sviluppare i punti forti dell’attore o attrice, attraverso la conoscenza della tecnica Michael Chekhov ed a stretto contatto con la guida della docente. Ed alla realizzazione di materiale audiovisivo e teatrale.
Il corso è a numero chiuso e sono ammessi massimo 10 attori/attrici.
Il corso è dedicato a professionisti/e ed allievi/e che abbiano terminato il percorso di studio in una scuola di recitazione.
Il corso è diviso in cinque mesi più uno facoltativo integrativo.
PROGRAMMA del corso e finalità di ogni mese:
Gennaio
E’ il mese introduttivo, si apprenderanno o riprenderanno gli elementi della tecnica, e ci si allenerà ad integrarli nella propria interpretazione con esercizi psicofisici, improvvisazioni, scene e monologhi.
Febbraio
Il mese del monologo cinematografico. Nelle prime tre lezioni ogni allievo/a preparerà assieme alla docente un monologo, precedentemente scelto dalla docente, che verrà girato durante la quarta lezione.
Marzo
Il mese del dialogo cinematografico. Nelle prime tre lezioni ogni allievo/a preparerà assieme alla docente una scena tratta da film o serie tv, precedentemente scelta dalla docente, che verrà girata durante la quarta lezione.
Aprile e Maggio
I mesi della messa in scena. Attori ed attrici saranno impegnati nella preparazione di un corto teatrale o scene autonome. Nel corso dei due mesi, sempre attraverso la tecnica, applicata ad elementi specifici, si procederà alla costruzione di alcune scene a partire dalla scrittura scenica, con una regia supervisionata dalla docente, in cui ogni partecipante sarà chiamato ad interpretare, scrivere e dirigere.
Il lavoro che ne scaturirà sarà oggetto di restituzione davanti ad un pubblico di addetti ai lavori.
Integrazioni ed upgrade:
Giugno
Il mese di Giugno è facoltativo e consta nel girare scene e piccoli corti con un regista, che insieme alla docente, guiderà i partecipanti nella realizzazione dei vari prodotti audiovisivi.
Incontri con gli addetti ai lavori:
Negli ultimi mesi di corso verranno organizzati degli incontri/ conferenza con: un/una regista, un attore o attrice, un/un’ acting coach, un/un’ agente.
Obiettivi del corso/ criticità da risolvere :
- Parte tecnica
Risolvere tutte le criticità legate alla mancanza di una tecnica specifica sull’acting, che possono essere:
- il non saper analizzare a fondo il copione o lo stralcio di sceneggiatura
- avere una recitazione poco naturale, o declamatoria
- non sapersi connettere con la parte emotiva o non saperla mettere a disposizione del personaggio senza sforzo e senza agganciarsi col piano personale
- non usare appieno il corpo in scena ( o sul set)
- sentire che il corpo è teso, rigido
- gestire solo una delle due modalità: interpretazione a teatro/ cinema
- Parte emotiva
Anche qui, le criticità che affronteremo sono diverse, ma si ascrivono tutte a:
- ansia da gestire in fase di provini/casting
- ansia sul set o prima di entrare in scena
- non sentirsi all’altezza…
- frustrazione per poco lavoro o lavoro insoddisfacente
- Parte lavorativa
La criticità è quando questa manca del tutto o scarseggia e quindi:
- non riuscire a trovare lavoro come attor*
- non avere un’agenzia
- non sapere come funziona il sistema
- aver sospeso per un periodo e sentirsi “fuori”
SPAZIO – SALA DEI CANTIERI SCALZI
VIA PISTOIA 1/C – ROMA
Zona San Giovanni
Metro A Re di Roma
Metro C Lodi
4 MERCOLEDì AL MESE X 5 MESI
Dal 14 Gennaio al 27 Maggio
GIORNO – MERCOLEDÌ 10:30 – 13:30
Recensioni
Ancora non ci sono recensioni.